Juan Arnez

Bolivianisches Requiem

»Misterium del socavón« | Deutsche Erstaufführung

Ein Requiem aus den Anden: Zum ersten Mal in Deutschland erklingt das »Bolivianische Requiem« des Quechua-Musikers Juan Arnez – mit dem Komponisten und seinem Ensemble live in Köln. In seiner Totenmesse »Misterium del socavón« verbindet Juan Arnez die traditionellen Teile des Requiems mit der Musik seiner bolivianischen Heimat und erzählt vom harten Leben der Minenarbeiter. Gemeinsam mit Los Kusis de Bolivia und den Spirit Singers aus dem Schweizer Brig, die das Werk 2007 uraufgeführt haben, bringt die Kölner Kurrende diese leidenschaftliche Begegnung von Musikerinnen und Musikern verschiedener Generationen und Kulturen auf die Bühne.

Freitag, 27. März 2015 / 19.30 Uhr
St. Maria im Kapitol, Köln-Innenstadt

Samstag, 28. März 2015 / 18.00 Uhr
Polizeipräsidium Köln-Kalk

Kölner Kurrende mit Juan Arnez, Los Kusis de Bolivia
und den Spirit Singers Kollegium Brig

Leitung:
Kölner Kurrende – Michael Reif
Spirit Singers – Stefan Ruppen, Adrian Zenhäusern

Eintritt: 18,– / ermäßigt 12,– Euro
Tickets an der Abendkasse sowie im Vorverkauf unter karten@koelner-kurrende.de

Bolivianisches Requiem

Leitung und Solisten

Leitung:

Michael Reif

Leitung Spirit Singers:

Stefan Ruppen, Adrian Zenhäusern

Tenor:

Javier Hagen

Mezzosopran:

Franziska Heinzen

Bass:

Ernst Minnig

Violine:

Georgia Papadimitriou

Akkordeon:

Miroslaw Tybora

Ensemble:

Los Kusis de Bolivia

Chor:

Spirit Singers Kollegium Brig

Weitere

Informationen

Juan Arnez: Bolivianisches Requiem
Juan Arnez, Komponist des Bolivianischen Requiems

Juan Arnez:
Bolivianisches Requiem »Misterium del socavón«

Juan Arnez, 1950 geboren, wächst als Sohn einer Bauernfamilie vom Volk der Quechua in Colomi bei Cochabamba in Bolivien auf. Mit 18 Jahren beginnt seine Laufbahn als Musiker in der Folkloregruppe »Kusi Huaynas«, den heutigen »Los Kusis de Bolivia«. Seit seiner ersten Europatournee 1974 hat er in unzähligen Konzerten ganz Europa kennengelernt; er hat zahlreiche Werke komponiert und CD-Aufnahmen veröffentlicht, lebt seit vielen Jahren mit seiner Familie in Bern und ist durch zwei Uraufführungen mit den Spirit Singers Kollegium Brig eng mit dem Oberwallis verbunden.

Sein Requiem »Misterium del socavón« – das »Geheimnis des Stollens« – folgt den traditionellen lateinischen Teilen der Totenmesse und erzählt doch von einer anderen Welt: vom bedrückenden Leben und vom sozialen Elend der bolivianischen Minenarbeiter. Eingebettet in lateinamerikanische Musik mit Elementen bolivianischer Folklore übersetzt Arnez die Stationen des gregorianischen Requiems mit kritischen, poetischen und berührenden Texten in den Alltag seines Volkes. Im Kyrie kauen die Menschen gemeinsam Coca, und indianische Instrumente bitten Gott und den Kosmos um Erbarmen; im Dies irae wird die Mine in aller Härte gezeichnet: »Schreie im Schrecken des Bergarbeiters, Sterben in Stollen. Tag des Zorns.«

Im Angesicht des Todes erinnert sich der Minenarbeiter an die schönen Augenblicke seines Lebens, an die Liebe, an den Gesang der Vögel und des Windes. Im Libera me bittet er, dass Leben und Kraft zu den Menschen zurückkehren mögen. So wird das Requiem zu einem musikalischen Plädoyer für Völkerverständigung und eine gerechtere Welt.

Uraufgeführt haben das Werk 2007 die Spirit Singers Kollegium Brig. In einer grenzübergreifenden Kooperation mit dem Komponisten, seinem Ensemble, dem Schweizer Chor und der Kölner Kurrende erklingt es nun erstmals in Deutschland. Die Partien von La Vida y Muerte (Das Leben und der Tod) und La China singen Raphaela Hein und Milena Erpen. Gefördert wird das Projekt vom Ministerium für Familie, Kinder, Jugend, Kultur und Sport des Landes NRW und vom Landesmusikrat NRW.

Los Kusis de Bolivia, Ensemble für bolivianische Musik, auf einer Salzebene

Los Kusis de Bolivia

Die Gruppe wird 1967 von Eufronio Sánchez in Cochabamba gegründet und zieht 1969 nach La Paz. Mit damals drei Musikern bereist sie zahlreiche südamerikanische Länder, vertritt Bolivien bei internationalen Festivals sowie in Radio, Fernsehen und Theater und wird durch ihre Schallplatten weithin bekannt.

Im September 1974 verlassen »Los Kusis« ihre Heimat mit dem Ziel, die Musik und die Traditionen Boliviens und die ursprüngliche Kultur der Inka – der Quechua und Aymara – in Europa vorzustellen, mit zahlreichen Auftritten und Schallplattenaufnahmen, unter anderem in der Schweiz. Ihr Repertoire besteht größtenteils aus Eigenkompositionen mit vielfältigen Rhythmen und Tänzen, gespielt auf traditionellen Instrumenten und gesungen auf Quechua und Spanisch.

Im Bolivianischen Requiem musizieren Juan Arnez (Vientos – Blasinstrumente), Carlos Mareno (Gitarre), Juan Carlos Villaroel (Kontrabass), Ricardo Romero (Charango) und Mario Guiterrez (Perkussion).

Spirit Singers Kollegium Brig, Chor aus dem Wallis

Spirit Singers Kollegium Brig

So heißt der Chor des Kollegiums Spiritus Sanctus im Schweizer Brig. Seit seiner Gründung 1989 stehen stets originelle Projekte und Konzerte auf dem Programm. Stilistisch reicht die Palette von Gospel und Pop über sakrale Werke und Oratorien bis zu Musical-Konzerten, Inszenierungen und Gemeinschaftsprojekten mit anderen Chören, Solisten und Ensembles – zuletzt begeisterte die szenische Aufführung von Andrew Lloyd Webbers Musical »Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat« das Publikum. Im Chor singen Schülerinnen und Schüler aller Klassen gemeinsam mit Lehrkräften und Ehemaligen.

Eine besondere Verbindung besteht zu Juan Arnez: Die Spirit Singers haben zwei seiner Werke uraufgeführt, darunter 2007 das Bolivianische Requiem. Auf ihre Initiative hin kommt das Werk nun erstmals nach Deutschland.

Adrian Zenhäusern, Juan Arnez und Stefan Ruppen

Stefan Ruppen und Adrian Zenhäusern, Leitung Spirit Singers

Stefan Ruppen ist Gründer und Leiter der Spirit Singers. Der Musiklehrer, Chorleiter und Jazzpianist besuchte nach der Matura am Kollegium Brig die Jazzschule Bern, studierte Schulmusik am dortigen Konservatorium und ließ sich an der Akademie für Schul- und Kirchenmusik in Luzern zum Chorleiter ausbilden. Seit 1992 unterrichtet er Musik am Kollegium Spiritus Sanctus Brig. Er spielt im Oberwalliser Jazzseptett »Jazz GmbH« und in der »Alex Rüedi Big Band«; sein Repertoire reicht von Eigenkreationen bis zu Musik aus fremden Kulturräumen. 1998 erhielt er den Förderpreis des Kantons Wallis.

Adrian Zenhäusern studierte nach dem Lehrerseminar in Brig Schulmusik mit Hauptfach Dirigieren an der Akademie für Schul- und Kirchenmusik in Luzern. Seit 1997 unterrichtet er als Schulmusiker, derzeit am Kollegium Spiritus Sanctus in Brig. Seit vielen Jahren leitet er einen Chor in Bürchen, wirkt in Musikprojekten als Dirigent, Komponist und Stimmbildner mit, gibt Dirigierkurse beim Oberwalliser Chor- und Cäcilienverband und ist Gründer und Leiter des Walliser Jugendchores.

Auf dem Foto: Adrian Zenhäusern, Juan Arnez und Stefan Ruppen (von links).

Javier Hagen, Tenor

Javier Hagen, Tenor

In der Partie des Minenarbeiters, El Minero, ist Javier Hagen zu erleben – Tenor und Countertenor und einer der überraschendsten klassischen Sänger seiner Generation. 1971 in Barcelona geboren und am Mittelmeer sowie in den Walliser Alpen aufgewachsen, studierte er Gesang in Deutschland, Italien und der Schweiz bei Roland Hermann, Alain Billard und Nicolai Gedda, Komposition bei Heiner Goebbels und Wolfgang Rihm. Seine Stimme umfasst vier Oktaven.

Hagen arbeitet mit Komponisten wie Aribert Reimann, Mauricio Kagel und Peter Eötvös, hat neben zahlreichen Opernrollen über 200 Werke uraufgeführt und mehr als 50 Rundfunk- und Fernsehproduktionen realisiert. Mit Ulrike Mayer-Spohn bildet er das Duo UMS ’n JIP, eines der aktivsten Ensembles für Neue Musik weltweit. Er leitet das Festival forum::wallis, ist Präsident der Schweizerischen Gesellschaft für Neue Musik und hielt Gastvorlesungen von Moskau bis Hongkong. 2013 erhielt er den Kulturpreis des Kantons Wallis.

Franziska Heinzen, Gesang

Franziska Heinzen, Mezzosopran

Als La Palliri, die Steinklopferin, ist die Schweizerin Franziska A. Heinzen zu hören. Ihren Master of Music mit Schwerpunkt Oper und Lied schloss sie bei Prof. K. S. Jeanne Piland mit Bestnote an der Robert Schumann Hochschule Düsseldorf ab, wo sie derzeit ihr Konzertexamen absolviert; zuvor erwarb sie an der Zürcher Hochschule der Künste einen Master in Gesangspädagogik.

Auf der Opernbühne war sie unter anderem als Isolier in »Le comte Ory«, als Idamante in »Idomeneo« und als Ruggiero in »Alcina« zu erleben; im Juni 2015 gibt sie als Annio in »La clemenza di Tito« ihr Debüt am Theater Trier. Daneben pflegt sie eine rege Konzert- und Liedtätigkeit mit Werken wie Mozarts c-Moll-Messe, Mahlers vierter Sinfonie und Berlioz’ »Les nuits d’été«.

Ernst Minnig, Bass

Ernst Minnig, Bass

Ernst Minnig übernimmt die Partie des El Tío, des Onkels und Herrn der Unterwelt. Er wurde 1960 im Schweizer Städtchen Brig geboren und ist dort aufgewachsen. Nach einer Ausbildung zum Vokalsolisten bei Heidi Uhlmann und Norbert Carlen gab er 1996 sein Debüt als Bass-Solist im »Prager Te Deum« von Petr Eben.

Seither sang er in Messen von Mozart, Haydn, Bach, Händel, Schubert und Ryba, in Peter Roths »Toggenburger Passion« sowie in Musicals, Operetten und Schauspielen – von Paul Burkhards »Der schwarze Hecht« über »Maske in Blau« und »Der Vogelhändler« bis zu Musical-Uraufführungen. Er ist ständiges Mitglied des Männer-Oktetts »Vocalisti«, das mit einem Repertoire von den Comedian Harmonists bis zu Schubert-Kantaten weit über die Kantonsgrenzen hinaus bekannt ist.

Georgia Papadimitriou, Violine

Georgia Papadimitriou, Violine

Georgia Papadimitriou wurde in Athen geboren und studierte von 1991 bis 1998 als Stipendiatin des Piräus-Konservatoriums Violine bei Prof. Christodoulos Kefalas. Ihre mit Auszeichnung abgeschlossene Ausbildung vertiefte sie 1999 bei Prof. Vladislav Chalapsis an der Athener Abteilung der University of Indianapolis; ein zweites Studium schloss sie 2005 an der Folkwang Hochschule in Essen bei Prof. Nana Jaschwili ab.

Ihre künstlerische Laufbahn begann sie als Stimmführerin der zweiten Violinen im Symphonieorchester des Nationalen Technischen Instituts Athen und als 2. Konzertmeisterin des Staatlichen Symphonieorchesters Rethymnon auf Kreta. Seit 2001 lebt und arbeitet sie in Deutschland: 2004 wurde sie Konzertmeisterin der Jungen Kammerphilharmonie NRW, sie tritt als Solistin und Kammermusikerin in Deutschland, der Schweiz und Griechenland auf und unterrichtet seit 2006 Violine an der Rheinischen Musikschule Köln.

Miroslaw Tybora, Akkordeon

Miroslaw Tybora, Akkordeon

Miroslaw Tybora wurde 1974 im polnischen Człuchów geboren. Er studierte in Danzig bei Prof. K. Olczak, anschließend in Duisburg, an der Folkwang Hochschule Essen und an der Musikhochschule Detmold bei Prof. Mie Miki. Schon während seiner Ausbildung wirkte er bei Konzerten, Festivals und Wettbewerben sowie bei CD-, Radio- und Theaterproduktionen in Polen und im Ausland mit.

2005 trat er als Solist mit dem Orchester »Concerto Dortmund« auf, ein Jahr später im Konzerthaus Dortmund; 2010 spielte er mit dem Universitätsorchester im brasilianischen Uberlândia und gab dort Meisterkurse. Lange war er Mitglied des »Uwaga!«-Quartetts, das auch im Kinofilm »Das Lied des Lebens« (2013) zu hören ist; seit 2013 bildet er mit der Cellistin Charlotte Voigt das »Duo Spiritu«. Er war Stipendiat des Künstlerhauses Worpswede und fördert als Pädagoge junge Talente.

Michael Reif, Leitung der Kölner Kurrende

Michael Reif, Leitung

Michael Reif wurde im Jahr 2000 zum Künstlerischen Leiter der Kölner Kurrende berufen. Außerdem ist er Gründer und Künstlerischer Leiter des Europäischen Kammerchores und leitete von 1994 bis 2010 den Gürzenich-Chor. Als Dirigent hat er sich in den Bereichen Oratorium, Chorsinfonik und A-cappella-Musik einen hervorragenden Namen erworben.

Nach seinen Studien in den Fächern Klavier, Gesang und Chordirigieren, die er mit Auszeichnung abschloss, wurde er als Musikalischer Leiter der Internationalen Meisterkurse und der Festlichen Musiktage nach Trier engagiert (1994–1999). Seit seinem Debüt mit dem Zyklus »Trionfi« von Carl Orff ist er regelmäßig in der Kölner Philharmonie sowie in Konzertsälen und bei Festivals in Europa und den USA zu Gast.

Ein besonderes Anliegen sind ihm Werke des 20. Jahrhunderts: 2004 dirigierte er mit der Kölner Kurrende die Uraufführung von Marcus Schmicklers »Demos« für Chor und elektronische Musik. Michael Reif lehrt Chordirigieren an der Universität zu Köln und an der Kölner Musikhochschule; 2010 unterrichtete er zudem als Vertreter von Prof. Georg Grün die Chorleitungsstudierenden an der Musikhochschule Mannheim. Workshops im europäischen Ausland und in den USA hat er mit großem Erfolg geleitet.

Stimmen rund um die

Kölner Kurrende

Bilder aus

den Proben

Kölner Kurrende e.V.
c/o Martina Albrecht
Oderweg 577
51069 Köln

E-Mail
info@koelner-kurrende.de

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